Curioso e diferente, "A História de Minha Mulher" vale pelo estranhamento e sensualidade

Romance com Léa Seydoux e Gijs Naber concorreu à Palma de Ouro no Festival de Cannes
(Fotos: Pandora Filmes)

Mirtes Helena Scalioni

Estranho. Muito estranho. Talvez seja essa a melhor definição para "A História de Minha Mulher", produção francesa baseada no livro homônimo do escritor húngaro Milán Füst que está em cartaz no UNA Cine Belas Artes. A começar pela direção, da pouco conhecida cineasta húngara – pelo menos no Brasil - Ildikó Enyedi, que também cuidou do roteiro. 

O filme é repleto de situações improváveis e, às vezes, inverossímeis. E causa tanto estranhamento que pode estar aí, na curiosidade que acaba provocando no espectador, seu mérito maior.

Jacob Störr (Gijs Naber) é um capitão do mar de nacionalidade até certo ponto indefinida que, até onde se sabe, é competente e corajoso, mas tem problemas estomacais, embora o chef de cozinha da embarcação lhe sirva as mais apetitosas e caprichadas refeições. “Para os males do estômago, o melhor é o casamento”, orienta o cozinheiro. A partir daí, começa a estranha trama.

Como o espectador não sabe nada sobre a história de vida de Jacob Störr, o estranhamento continua quando ele decide pedir em casamento a primeira mulher que lhe aparece pela frente: a francesa Lizzy, interpretada por Léa Seydoux (“007 - Contra Spectre" - 2015; “007 - Sem Tempo para Morrer” – 2021 e “A Bela e a Fera” – 2014 ), que esbanja sensualidade, mas de quem também não se sabe nada.

A sedução, aliás, está o tempo todo no filme, cheio de jogos, olhares, sorrisos, poses. Gijs Naber, o ator holandês que interpreta o capitão, é belo, viril, charmoso e enigmático. O casal, enfim, é mesmo irresistível, embora as cenas de sexo sejam às vezes lentas e excessivamente coreografadas. Chama a atenção uma dança do casal em uma festa, verdadeiro show de sensualidade e beleza.

Para completar o estranhamento, o longa é dividido em capítulos. São sete, cada um com um nome específico. Outro detalhe: em nenhum momento o espectador é informado sobre a época em que se passa a trama. Presume-se, pelo figurino impecável e lindo, os carros e o excesso de cigarros, que tudo se passa nos anos de 1920. 

Além de Gijs Naber e Léa Seydoux, estão no filme, em papeis que apenas servem de escada para o casal, Luna Weder como Grete, e Louis Garret como Dedin, entre outros.

Como nada é óbvio e há sempre interrogações sobre a fidelidade de Lizzy quando o marido está no mar, "A História de Minha Mulher" vale pela dúvida, pelas belas imagens (foi filmado em Budapeste) e por uma ou outra reflexão sobre a vida, a obsessão, o mar, o casamento. O filme, enfim, vale por ser curiosamente estranho.

Ficha técnica
Direção e roteiro: Ildikó Enyedi
Distribuição: Pandora Filmes
Duração: 2h49
Classificação: 14 anos
Países: Alemanha, França, Hungria e Itália
Gênero: drama romântico

"O Festival do Amor" - uma apologia ao cinema do genial Woody Allen

San Sebastian, na Espanha, é o palco desta produção que trata de arte, família, casamento, traições e ciúmes (Fotos: Victor Michels)

Mirtes Helena Scalioni

Primeiro, é preciso dizer que, talvez com mais veemência do que os demais, o filme "O Festival do Amor" (“Rifkin’s Festival”) é uma apologia ao cinema. Mais do que uma homenagem, uma apologia. E como são muitas as citações e referências a clássicos, principalmente europeus, cada um vai encontrar os seus preferidos. 

De “Um Homem, Uma Mulher” (1966) a “Jules e Jim – Uma Mulher Para Dois” (1962), passando por “O Anjo Exterminador” (1962), está tudo lá para quem se dispuser a descobrir. O filme estreia dia 06 de janeiro nos cinemas, mas a partir desta quinta-feira (30/12) acontecem várias pré-estreias, inclusive em salas de Belo Horizonte.

Mas não se engane. Não é preciso ser cinéfilo de carteirinha para apreciar o sempre genial Woody Allen, que desta vez usa o protagonista Mort Rifkin, seu alter-ego, para viajar numa história que junta arte, família, casamento, traições e ciúmes. A mistura, balanceada com maestria, promete e insinua, desde o início, uma boa história que, claro, só podia sair da cabeça de Allen. 

Inseguro em relação à fidelidade de sua bela mulher, a publicitária Sue, o crítico e professor de cinema Mort Rifkin (Wallace Shawn), desconfia que ela, interpretada por Gina Gershon, está tendo um caso com o charmoso diretor Philippe (Louis Garrel). 

Afinal, eles estão num “San Sebastian Film Festival”, na encantadora cidade litorânea espanhola que faz fronteira com a França. O cenário paradisíaco, com suas praias, ilhas e construções históricas, é um convite constante à paixão.

Enquanto defende com unhas e dentes a supremacia artística do cinema europeu com seus Godard, Truffaut, Fellini, Bergman, Buñel e demais, Mort usa sua eloquência intelectual – às vezes carregada de prepotência – para humilhar os ignorantes ou os que pensam diferentemente dele. E enquanto lida com seus sonhos e pesadelos em preto e branco – como convém a um legítimo Woody Allen – visita e tenta prestar contas com o passado.

Não por acaso, acontece que Mort é levemente hipocondríaco e acaba se apaixonando pela médica Jo Rojas, vivida pela bela Elena Anaya, que ele procura por causa de uma dor no peito. Ela, por sua vez, vive um casamento confuso e sofrido com um artista plástico espanhol, do qual não consegue se desvencilhar. Está armada a rede de desencontros e confusões.

Quem não quiser se arriscar a buscar as referências e citações de “O Festival do Amor”, vai se deliciar da mesma forma com mais um típico e autêntico Woody Allen, com suas eternas questões existenciais e filosóficas sobre a vida e a morte e, principalmente, sobre a sempre questionável transitoriedade do  amor.

Ficha técnica:

Direção e roteiro: Woody Allen
Distribuição: Imagem Filmes
Exibição: Somente nos cinemas
Duração: 1h32
Classificação: 14 anos
Países: Espanha / EUA / França
Gêneros: drama, comédia romântica